PL EN UKR
a
banner

Staubgold Record Label

A German label established in 1998 by Markus Detmer. When setting up his label, this renowned musician and journalist focused on presenting electronic and experimental music from Germany and abroad. Staubgold launched in Cologne and after a few years moved to Berlin. It is currently based in Perpignan, France.

Nowadays, Staubgold Record Label is an acclaimed international brand in the European independent music market. The label has published records of key representatives of the Avant-Garde, such as Jaki Liebezeit (percussionist of the legendary Can), Faust, Kammerflimmer Kollektief, The Flying Lizard, Klangwart, Family Fodder and many others.

“Music out of Place” – is the label’s motto and philosophy that perfectly blends with the ideals of the East of Culture – Different Sounds Art’n’Music Festival. Aside from concerts, an important part of the Staubgold-focused presentation will be meetings with authors, exhibition and a special promotional counter.

http://www.staubgold.com/

Artists representing Staubgold that will perform in Lublin in July 2016 are:

Aksak – Eberhard Kranemann/Holger Mertin/Joseph Suchy (Germany)

The project came about as a result of a meeting of two renowned artists representing different generations. Eberhard Kranemann – a big star of the German avant-garde of the last 50 years. This multi-instrumentalist (among others cello, bass, lap steel guitar, electronics) and excellent visual artist is mostly known for his work with artists such as Kraftwerk, with whom he performed in the years 1967-71,  and the equally famous NEU!  He’s also had his own, original project for which he assumed the pseudonym Fritz Muller. Moreover, the artist has  created a number of exhibitions, installations and activity around the world and has cooperated with such household names as David Bowie, Brian Eno, Kronos Quarter, Phillip Glass, Lou Reed, Laurie Anderson, John Zorn, Nurse with wound or Faust. Holger Martin is the younger music -  master of percussion instruments, noise makers and all types of drums. He also frequently plays the gong, the cimbalom and various modulators creating fascinating sound structures. The gentlemen invited an excellent guitarist, Jozef Suchy to work with them and  this combination produces a truly hypnotic effect.

Kammerfliemmer Kollektief (Germany)

An excellent band from Karlsruhe that combines jazz, contemporary music, electronic music as well as rock and noise into a  fascinating whole. The German trio has been working continuously  since 1996 and their greatest strength are excellent live performances.  At concerts, Kammerflimmer Kollekitef can surprise and delight even the greatest music connoisseurs. The artists joke that their music should never be written down because it’s so ferocious and rough that it could  rip up the music sheet.  This peculiar balance between calculated precision and free improvisation puts the band at the top of German alternative scene.

Markus Detmer aka Monsieur Croque (Germany)

Martin Detmer is a well known journalist, musician and the founder of Staubgold Label. During the festival, the artists will present an overview piece showcasing his label. We will be able hear different music genres and styles – from the avant-garde electronics to melodious world music. Aside from that, Staubgold’s director will present as of yet unpublished material and recordings, a sure treat for the fans.

This module will also feature the record label  Gusstaff Records and the Flora Quartet concert.

Flora Quartet (Poland)

Another intriguing  and outstanding project by Marcin Dymiter aka Emiter.  The artist has been exploring electronic and improvised music as well as field recording and visual arts for many years.  Flora Quartet expertly combines all these categories, offering a very interesting  whole. The band’s trademark are original diascopic visualisations by Małgorzata Wawro and Emiter’s electronic music fused with the tuba and clarinets of the artists from the Sejny Theatre Klezmer Orchestra

Aside from concerts, an important part of the Staubgold-focused presentation will be meetings with authors, exhibitions and a special promotional counter. 


Rafał Księżyk about Staubgold:

Niemiecka muzyka popularna w XX wieku dwukrotnie zmieniała kierunki muzyki światowej. Po raz pierwszy na przełomie lat 60. i 70., gdy do głosu doszło pierwsze pokolenie artystów urodzonych po wojnie. Mając świadomość życia w kulturowej próżni, za swój cel postawili stworzenie całkiem nowej sztuki dnia codziennego. Na gruncie muzyki, inspiracji dostarczały im zakazany przez nazistów przedwojenny modernizm, amerykańska popkultura oraz współczesna awangarda z eksperymentami Karlheinza Stockhausena i akcjami ruchu Fluxus na czele. Tamta fala  wydała zespoły, które wywarły przemożny wpływ na rozwój muzyki elektronicznej oraz rockowej nowej fali lat 70. Ash Ra, Can, Faust, Kraftwerk, Neu!, Popol Vuh to najważniejsi przedstawiciele zjawiska ochrzczonego przez Anglosasów mianem krautrocka. W końcu lat 80. wraz z nadejściem wolnościowych przemian w Europie Środkowej, których symbolem był upadek Muru Berlińskiego, Niemcy znów poczęły odmieniać muzyczną estetykę. To tam pojawili się artyści i wydawnictwa definiujące artystyczny potencjał kultury techno. Dorobek takich wytwórni płytowych, jak Tresor, Basic Channel, Chain Reaction, Force Inc. / Mille Plateaux czerpiąc z muzyki tanecznej i elektronicznej objawił ostatnią muzyczną awangardę XX wieku, po raz kolejny definiując sztukę dnia codziennego, tym razem dla epoki informacji.

Założony w 1998 roku w Kolonii Staubgold był jedną z kilkudziesięciu niewielkich, niezależnych wytwórni, które powstały w tamtej dekadzie na fali boomu na muzykę z Niemiec. Jest też jedną z niewielu spośród tych oficyn, która przetrwała kolejne kryzysy branży muzycznej w nowym wieku i wciąż regularnie publikuje kolejne płyty. Jedyna zmiana dotyczy siedziby firmy, w latach 2001 – 2003 działała w Berlinie, a potem, po dziś dzień, we francuskim Perpignan. Kiedy muzyk i dziennikarz Markus Detmer zakładał Staubgold mówiło się już o posttechno i postrocku. Wytwórnia, przyjmując za swe motto hasło: „Music out of Place”, wykorzystała ów krajobraz po boomie, by wydawać muzykę wykazującą umowność stylistycznych podziałów między elektroniką, rockiem, muzyką improwizowaną i folkiem. Staubgold nie szukał przy tym gorących trendów, a raczej osobowości, publikując nagrania stwarzające aurę intymnego kontaktu z indywidualnymi artystycznymi wizjami. Przyświecająca kolejnym falom niemieckiej awangardy muzycznej idea „Alltagskultur”, sztuki czerpiącej z życia codziennego, by je odmienić, znalazła tu nowe wcielenie.

W barwach Staubgold sąsiadują ze sobą nowe nagrania klasyków krautrocka (Embryo, Faust, Jakie Liebezeit z Can) oraz artystów, którzy światowy rozgłos zyskali w latach 90. (AGF, Ekkehard Ehlers, Jan Jelinek, Kammerflimmer Kollektief, Klangwart, Mapstation, To Rococo Rot). Katalog nie ogranicza się do artystów z Niemiec, o czym przekonują albumy Orena Ambarchi, Tony Bucka z The Necks, Hildur Gudnadottir, BJ Nilsena i Stilluppsteypa, Deana Robertsa oraz Rafaela Torala. Oddzielną część programu Staubgold stanowią reedycje dawno wyczerpanych legendarnych nagrań z europejskiego i amerykańskiego undergroundu, m.in. Flying Lizards, General Strike, Vivien Goldman oraz Dennisa Younga z kultowej nowojorskiej formacji Liquid Liquid.

Wszystkie barwy Staubgoldu chłonąć będzie można podczas prezentacji wytwórni, która odbędzie się w ramach festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia. W trio Aksak zagrają ze sobą reprezentanci dwóch generacji niemieckiej awangardy: współtwórca Kraftwerk i Neu! Eberhard Kranemann oraz Joseph Suchy i Holger Mertin. Na scenie pojawi się również, obchodzący w tym roku 20-lecie istnienia, sztandarowy projekt Staubgold, Kammerflimmer Kollektief. Szef wytwórni, a zarazem muzyk Kangwart, Markus Detmer uzupełni koncerty didżejskim setem bazującym na najważniejszych nagraniach z całych dziejów Staubgold.

Rafał Księżyk (ur. 1970) – dziennikarz i krytyk muzyczny. Od początku lat dziewięćdziesiątych współtworzył oblicze rodzącej się wówczas nowej prasy muzycznej i popkulturowej. Współautor autobiografii Tomasza Stańki „Desperado” (2010), Roberta Brylewskiego „Kryzys w Babilonie” (2012), Tymona Tymańskiego „ADHD” (2013) oraz Kazika Staszewskiego „Idę tak gdzie idę” (2015). Autor eseju „23 cięcia dla Williama S. Burroughsa” (2013). Jest redaktorem naczelnym magazynu „Playboy”. O muzyce pisywał m.in. na łamach „Brumu”, „Machiny”, „Jazz Forum”.


PROGRAM



Germany